Mit der Frage nach der Wirkung der Musikgeschichtsschreibung auf Rezeption und Konzertpraxis beschäftigt sich L. Botstein, der u.a. Chefdirigent des American und des Jerusalem Symphony Orchestra ist. Ausgehend von Wien, das mit Eduard Hanslick und Guido Adler das Zentrum der Musikgeschichtsschreibung im ausgehenden 19. Jahrhundert war, stellt er Musikgeschichtsschreibung in den gesellschaftlich-politischen Zusammenhang und geht in 6 Aufsätzen zu Beethoven, Schubert, Brahms, Mahler, Schönberg und Berg u.a. den Fragen nach, wie musikalische Bildung das kulturelle Leben prägte, warum heute der Fokus der Konzertpraxis stets nur auf einigen wenigen Werken ausgewählter Komponisten liegt oder warum "moderne" Musik sich beim Publikum schwerer tut als etwa moderne Literatur, Malerei oder Kunst. Botstein taucht dabei tief in die einschlägigen Quellen der Musikgeschichtsschreibung ein und bewertet diese neu. Umfangreiche Anmerkungen runden den Band ab, der sich in der Fülle des Materials wohl nur dem einschlägig vorgebildeten Leser erschliessen wird. Für Musikbibliotheken und ausgebaute Musikliteraturbestände